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    姜玉楼点头道：“可以，不过在此之前，我想听听你们对国内电影的看法。”

    陈恺歌和张亿谋精神一振，知道姜老师在考他们。

    两人思考片刻，还是陈恺歌反应灵敏，率先给出了自己的答案，“78年后，国内电影的创作风格是以现实主义表演观为创作起点的，同时，在现实主义的基础上又出现了不同的变化。

    首先是老一代导演在他们的创作中突破了“三突出”原则，打破了那个特殊时期“假大空”“高大全”的人物塑造模式，注重在典型环境中塑造真实可信、复杂多面的人物；其次是以谢导，吴导等中生代导演的崛起使纪实、抒情、散文化的电影风格占据主流，生活化表演、日常化表演使我国电影更大程度地摆脱了长期以来舞台化、京剧化的表演风格。”

    张亿谋补充道：“还有题材变得多样了，不再是通篇的样板戏，观众也有了更多的选择。其次是电影的画面变好看了。”

    他是学摄影的，对这方面了解比较多。

    特殊时期，及之前的电影，比较突出人物造型，但是画面并无美感，人物也不生动，在观众看来那不像是电影，倒像是话剧或者舞台剧。

    姜玉楼点点头，他们的看法还是比较中肯的，对国内的电影也算说到了点子上。

    “国外电影呢，你们有了解吗？”

    陈恺歌犹豫了一番，小声道：“我们在学校看过一些译制片还有少数内参片。”

    “和我们国家的电影相比，又如何呢？”

    “剪辑凌厉，画面……”说到画面，陈恺歌不吭声了，实在是强了国内电影不知道多少。

    等他们说完了，姜玉楼才道：“那我给你们说说我对香江电影的印象吧。”

    70年代中后期开始，香江步入经济发展的黄金时代，香江电影也迎来了飞速发展。

    从在国外接受过正规电影教育、科班出身的一批年轻导演，从电视台出走转向电影行业。带着学院派对于艺术的执着追求，以及在电视台磨炼出的经验，他们激情澎湃，高度热忱地把握住时代脉搏以及观众的喜好，制作了带有强烈个人风格且形式新颖的一系列影片。

    “就编剧天马行空的想法，还有许多拍摄方式，都是我们国内电影行业所没有的。香江电影尚且如此，欧美电影就更不用说了。”
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